20 - 30 nov. 2025
Une expérience collective et immersive qui vous permet d'explorer votre deuil—que ce soit la perte d'un être cher, d'une amitié, d'un foyer ou d'un rêve—de façon intime et personnelle.
Voir la fiche complèteJoignez-vous à nous pour une conversation collective réunissant des cinéastes autochtones autour du rôle du cinéma et des créateur·trice·s dans les processus de décolonisation et d’autochtonisation — à l’écran comme en coulisses. En partageant expériences, défis et réflexions, nous examinerons ensemble les responsabilités et les possibilités des cinéastes d’aujourd’hui.
Participants: À venir
Une cinéaste métisse, élevée dans une famille adoptive blanche, convoque archives, souvenirs et témoignages pour confronter le racisme normalisé et l’abandon maternel.
Voir la fiche complèteElayna Einish | 2025 | anglais | S.T Anglais
Dans un astucieux croisement d’horreur, d’humour, de documentaire et de fiction militante, ce portrait unique revendique une jubilatoire souveraineté territoriale, sans compromis. (HSB)
Voir la fiche complèteSophie Bédard Marcotte | 2025 | français | S.T Anglais
À la fois cérébral, touchant et drôle, ce film (auto)biographique minimaliste d’une grande densité se déploie dans une observation créative sur l’exploration artistique et sur la vie.
Voir la fiche complèteRefusant le pessimisme, ce film conçu entièrement d’archives revisite 50 ans d’histoire du Chili pour continuer à rêver au nécessaire changement politique, au-delà des espoirs brisés.
Voir la fiche complèteAlways offre un portrait candide, tendre et poétique du modeste quotidien de Youbin Gong, enfant poète doué, et de sa famille vivant de l’agriculture dans les montagnes du Hunan.
Voir la fiche complèteLes vacances d’un cinéaste et de son fils dans un hôtel abandonné rencontrent l’histoire d’un meurtrier des années 1830 et les souvenirs personnels d’un passé qui façonne et hante.
Voir la fiche complèteMélanie Courtinat | 2022 | anglais | S.T. anglais
Un voyage mélancolique basé sur le témoignage d'une femme qui a refusé d'évacuer son village natal suivant une terrible catastrophe.
Voir la fiche complèteMarion Burger, Ilan Cohen | 2023 | français, anglais
C’est l’histoire d’un homme qui perd la parole, et de sa fille qui cherche à communiquer avec lui, proposant d'explorer l'aphasie comme un pays lointain.
Voir la fiche complèteLui Avallos | 2023 |
Dans son salon, un dramaturge à la retraite fait une révélation au spectateur : il perd la mémoire et cherche de la compagnie pour reconstruire ses précieux souvenirs.
Voir la fiche complèteSinging Chen | 2022 | mandarin | S.T. anglais
Au sein de l’ancienne prison de Green Island, le détenu politique A-Kuen raconte les histoires d’emprisonnement et de persécution qui ont eu lieu à Taïwan dans les années 1950.
Voir la fiche complèteUgo Arsac | 2023 | français
Une déambulation immersive à travers les centrales de fission et fusion atomiques en France, et des entretiens avec des experts sur les perspectives énergétiques.
Voir la fiche complèteSur une plage de Beyrouth, trois hommes racontent leur vie sous le regard attentif de la réalisatrice, rendant compte de la mémoire, de la perte et de la résilience dans un climat constant d’instabilité politique.
Voir la fiche complètePar le biais d’une imagerie symbolique tournée en 16 mm noir et blanc, cette œuvre, mettant en scène Charlotte Rampling dans le rôle d’une psychothérapeute, offre un voyage sensible dans l’esprit humain.
Voir la fiche complèteDans l’enfer aride de la frontière mexicano-américaine, un couple de bénévoles mexicain·e·s lutte pour rendre leur dignité aux victimes d’un parcours migratoire tragique.
Voir la fiche complèteEntremêlant habilement jeux scéniques et images d’archives, la cinéaste retrace les trajectoires de trois hommes de sa famille pour interroger l’héritage de violence de son pays.
Voir la fiche complèteENTRÉE LIBRE
Pour la première canadienne de J’ai perdu de vue le paysage, venez prendre un verre avec l’équipe dans une ambiance brumeuse et nordique : tirage de tarot par des personnages du documentaire, roches, thé réconfortant (version festive disponible) et remix futuriste improbable de la trame sonore du film.
ENTRÉE LIBRE
Dans le cadre de la rétrospective O Grivo : bricoler les paysages sonores, les RIDM sont fières d’accueillir à Montréal une performance des artistes sonores brésiliens Nelson Soares et Marcos Moreira. Le duo tisse un dialogue entre courts métrages issus de différentes époques, des débuts du cinéma à la contemporanéité. Ces œuvres, variées mais unies par une même approche expérimentale – organisation abstraite, fragmentation narrative, exploration du temps – se voient sublimées par une trame sonore pensée pour chaque film et jouée en direct, offrant au public une expérience immersive et singulière.
Ali Yahya | 2025 | - Sans dialogue | S.T Anglais
Beneath Which Rivers Flow mêle portrait et récit spéculatif afin d’explorer les impacts humains et géographiques des changements climatiques sur le quotidien d’une famille irakienne.
Voir la fiche complètePetna Ndaliko Katondolo | 2025 | swahili | S.T Anglais
À partir de l’extraction du coltan, un minerai stratégique, ce film s’approprie des archives coloniales et construit un éloquent dialogue entre l’héritage du passé et la réalité actuelle.
Voir la fiche complèteLindsay McIntyre | 2025 | - Sans dialogue | S.T Anglais
À partir d’images tournées en pellicule, ce court métrage explore les connexions profondes qui lient le territoire du Nunavut, les Inuits, la faune et la flore.
Voir la fiche complèteNada El-Omari | 2025 | - Sans dialogue | S.T Anglais
En dialoguant avec des images de la Seconde Intifada capturées par son père, la cinéaste Nada El-Omari s’interroge sur la signification des images, la fragilité de la mémoire et l’érosion de la valeur de la vérité.
Voir la fiche complèteÀ l’aide d’images de 2001, With Hasan in Gaza témoigne de la vie de Palestinien.ne.s sous l’occupation et des violences résonnant encore aujourd’hui. Une réflexion sur la mémoire, l’histoire et les horreurs du génocide.
Voir la fiche complèteLouise Bourque | 2017 | français | S.T. anglais
Explorant les différentes phases d'un deuil amoureux, ce court métrage d’une grande profondeur traduit une puissance émotive, avec une vulnérabilité réparatrice. (HSB)
Voir la fiche complèteLouise Bourque | 2005 | anglais
Sur des images filmées par son père, transformées essentiellement en éclats de couleurs aussi splendides que redoutables, sa voix énonce des fragments de rêves, et la peur de l’incertain.
Voir la fiche complèteLouise Bourque | 1991 | anglais
Inspirée du monologue Not I de Samuel Beckett, cette œuvre à l’ambiance douce et angoissante revisite des films de famille pour réfléchir aux contraintes sociales imposées aux femmes. (HSB)
Voir la fiche complèteLouise Bourque | 2011 | - Sans dialogue
Sur une construction sonore complexe, une abstraction scintillante révèle graduellement un évocateur réemploi d’images d’archives de Houdini enchainé, cherchant l’émancipation. (HSB)
Voir la fiche complèteLouise Bourque | 1999 | - Sans dialogue
En mouvement constant entre le support pellicule et les films de famille qui y sont imprimés, l'image altérée par différentes manipulations artistiques incarne la discontinuité de la mémoire. (HSB)
Voir la fiche complèteLouise Bourque | 2022 | - Sans dialogue
Dans un hommage à son père, la cinéaste revisite une mémoire familiale qu’il a laissée en héritage, y explore son absence et sa représentation à même le dispositif du cinéma.
Voir la fiche complèteRevisitant l’univers créatif et les archives intimes de son oncle Markku, Karin Pennanen développe un dialogue artistique fascinant dans un hommage posthume surprenant et touchant.
Voir la fiche complèteEmeline Courcier utilise l’intelligence artificielle pour interpréter la mémoire de sa famille vietnamienne, marquée par une philosophie de l’oubli comme stratégie de résilience.
Voir la fiche complèteActivité ou évènement
Film
*En présence de cinéaste et/ou de membre de l'équipe
Tournez votre tablette pour une meilleure navigation